Ulla Lampe lægger op til samtale om tidens tern med udstillingen En Nordisk Tone, som kan ses på KunstVærket i Odder frem til 9. august

Ulla Lampe vakte min interesse, da hun præsenterede maleriet Turist i København, hvor to unge mænd har indtaget et par af de karakteristiske metalstole fra bassinet foran SMK. Med bolden imellem sig tager de en pause fra et basketgame i en park.
Den lyshårede unge mand sidder med en dåsedrik i hånden, den mørklødede tilsyneladende tomhændet, med bøjet, resignerende attitude, mens vandspejlet omslutter dem, og når helt frem til os ved motivets forkant.
Billedet åbner for en stemning, en problemstilling, en mulig samtale både indenfor og udenfor lærredet. Dagsordenen er givet i antydninger. Det er op til beskuerens egne associationer at tage fortællingen videre.

På maleriudstillingen En Nordisk Tone i Odder viser Ulla Lampe en variant af ovennævnte værk Sat på pause, og godt tredive andre forskellige motiver, som rører ved tidens store dilemmaer.
Blandt temaerne er plastikkens hårde virkelighed og menneskets relation til naturen, identitet og sociale mediers påvirkning af vores adfærd, den kolde ensomhed, samt de menneskelige dårskaber fortolket i De syv Dødssynder.

Kontrastfuld idyl
Efterladte hvide havestole og Arlas grønne mælkekasser ses i stabler som kontrast til det organiske. Trods den moderigtige grønne, skærer det i øjnene, hvor de står, uanset om solsorten lige tager sig et hvil derpå under fyldte æblegrene.

I værkserien På Kanten ser vi de unge turister stå, moderigtigt påklædte inklusiv muskelhund, med sænkede blikke mod mobiltelefonerne i stedet for den natur og de øvrige problemstillinger, der omgiver dem.

I serien om De syv Dødssynder indfanger Ulla Lampe alvoren bag Vrede, Hovmod, Griskhed, Dovenskab, Misundelse, Begær og Fråseri i en stærk nutidig vinkling på mørke baggrunde med generaliserede, identitetsløse figurer.

I forbindelse med værkserien om De Syv Dødssynder skriver hun:
– Jeg er optaget af de dilemmaer, vi alle jævnligt står i; af forskellen mellem det man ved er rigtigt, og er god skik og brug, og så det, man rent faktisk gør.

De karakteristiske SMK-stole går igen i flere af Ulla Lampes billeder. De står med vand til knæene i forskellige set-ups, hvor naturen omkring og bjerglandskabet i baggrunden vækker en bekymringsfuld stemning, trods farvernes mildhed og de smukt gengivne spejlinger.

Formlen bag
Billedernes brug af genkendelige effekter i et særegent landskab trigger opmærksomheden, og går som en rød tråd gennem Ulla Lampes malerier.
Hun bygger kompositionerne op på fotos, som samples med hjælp fra moderne metoder og de hjælpemidler, der er til rådighed, bl.a. overheadprojektoren.

Ulla Lampe maler med både akryl og olie. Mellemgrundene er sine steder stænket på, og det skruer noget op for hastigheden i det samlede udtryk.

Ethvert redskab, som eksempelvis overheadprojektoren, kræver færdigheder og omtanke i anvendelsen. Hos Ulla Lampe står de samplede kompositioner klart med figurer og effekter på plads, og da personernes ansigtstræk ikke er meget detaljerede, så fungerer det her uden væsentlige forvrængninger. Redskabet åbner muligheden for at zoome og gentage det samme udsnit i flere motiver, og indrømmet – den effekt tager lidt af fortryllelsen for mit vedkommende. 

Som billedkunstner er Ulla Lampe autodidakt, selvlært med en stribe censurerede udstillinger og priser på sit CV. Hun er medlem af KKS – Kvindelige Kunstneres Samfund og BKF – Billedkunstnernes Forbund.

Kunstneren trækker den nordiske idyl til grænsen, og giver bolden op til diskussion i de dramatiske værker, der står som tankevækkende snapshots af samtiden.

En Nordisk Tone
KunstVærket Vitavej 60 – Odder
Frem til 9. august

Af Inge Schjødt, komkunst.dk

DREAM WORK er titlen på soloudstillingen i Cobrarummet. Men hun kommer ikke sovende til det – Gitte Valentiner-Branth, der har malet gennem de seneste ti år, udstillet i talrige kunstforeninger, som i år er med på KS20 – Kunstnernes Sommerudstilling på Vestjyllands Kunstmuseum, og som indtager Cobrarummet på Sophienholm ved Kgs. Lyngby fra 29. juli til 9. august.

Rundt i lejligheden hænger de nye værker klar til soloudstillingen DREAM WORK, og i arbejdsværelset er der ved at være samling på rekvisitterne til Sophienholms unikke udstillingsrum, Cobrarummet, hvor Gitte Valentiner-Branth glæder sig til at møde publikum de to uger ind i august, som udstillingen varer.

I de nye billeder har Gitte Valentiner-Branth ladet sig inspirere af arkitekturen i amerikanske pragtvillaer med pools og elegante haveanlæg. Visuelle eventyr, som de fleste kan drømme om at tage ophold i.

Kunstneren eksperimenterer med maleriets dualitet i form og udtryk.
Her er ingen manual. Hvor vi er vant til at blive håndfodret med narrativer, med referencer, tolkningsmuligheder og psykologiske fingerpeg, der lader Valentiner-Branth maleriet arbejde for sig selv og skabe sin egen virkelighed. Det gælder især i de nyere værker.

Memory ikoner
Fotografier af arkitektur, inventar, gadelamper, amerikanske vandtårne og anden infrastruktur har kunstneren samlet, såvel på nethinden som i sit private arkiv, i årevis. Sammen med inspirationer fra en række danske og internationale kunstnere henter hun elementerne ind i sit dynamiske billedunivers. 

Kunstnere som Ivan Andersen, Eamon O´Kane, Mette Rishøj, Donata Bencker, René Holm, Per Adolfsen, Simon Fensholm, Anette Harboe Flensburg, Asmund Havsteen Mikkelsen, Simon Bang, Jesper Christiansen, Maria Engholm og David Hockney nævner hun blandt sine inspirationskilder, og enkelte heraf også som undervisere og sparringspartnere.

Hun komponerer dramatiske perspektiver og indsætter tematiske kontraster.
Med sitrende penselstrøg lægger hun baggrundenes vilde og oftest ganske lette farvelag. Med rette linjer indføres stramheden fra arkitekturelementernes bastante former, hvor intet alligevel lukkes helt inde.

– Åbenheden skal være der, understreger Gitte Valentiner-Branth, som gerne formilder motivet med lyse glaspartier, træfarvede felter og organiske elementer fra skoven, haven eller stuens grønne vækster. De bygger bro til det menneskelige, som aldrig optræder eksplicit i billederne.

Det evigt vilde
Naturen, og vores liv sammen med den, er et tema, der rører kunstneren. I motivet I Care About You 2018 har kunstneren taget et af de ikoniske amerikanske vandtårne indenfor i dagligstuen. Vandet er en knap ressource, vi må tage vare på, mener kunstneren.

Silhuetter af mørke graner rager op, og får blikket til at standse her, hvor natur og kulturelementer mødes, hvor det evige og det tidslige sætter hinanden stævne.

– Der er helt klart en udlængsel gemt i mine motiver. Der er en lyst til at komme derhen, hvor husene står på stolper, og skyskrabere gør, som navnet siger, bekender kunstneren.

Med billedtitlerne søger hun at nærme sig beskueren, og gå i dialog med de drømme, som mange af os kan nikke genkendende til.

– Det, du kan lide, det billede har noget af dig i sig, siger Gitte Valentiner-Branth.
Et udsagn som undertegnende sagtens genkender i forhold til de værker, jeg har fået ind i min egen samling. Og de billeder, der holder i længden, det er dem, der får mig til at standse op og sænke tempoet.

Dream Work
Gitte Valentiner-Branth har ladet sine drømme vandre og arbejde for sig i værkerne, hvoraf ét blev valgt til den statsanerkendte censurerede KS20 – Kunstnernes Sommerudstilling i Vestjyllands Kunstmuseum.

En optagelse her er en af de eftertragtede milepæle, særligt for kunstnere, der har gået andre skolingsveje end den akademiske. Gitte Valentiner-Branth har bl.a. fået undervisning på Bjørn Ignatius Øckenholts Billedskole og uddannet sig hos Kunstskolen Spektrum, hvorfra flere kunstnere var fint repræsenteret på KS20.

Gennem ti år har Gitte Valentiner-Branth malet og udstillet dels i lokale censurerede udstillinger landet over og dels i talrige kunstforeninger, hvor det dog ikke er helt let at fange fordybelsens frirum.

Men muligheden for fordybelse, den er tilstede sammen med kunstneren i Cobrarummet, hvor der er fernisering torsdag 30. juli.

KS20 – Kunstnernes Sommerudstilling, Tistrup
Frem til 9. august

Dream Work – solo med Gitte Valentiner-Branth
Cobrarummet, Sophienholm, Kgs. Lyngby
29. juli – 9. august
Fernisering 30. juli

Af Inge Schjødt, komkunst.dk
Publiceret: Kunstavisen.dk, juli 2020

NB! Klik ind og se de enkelte motiver i en bedre gengivelse,
– men kunst opleves bedst i virkeligheden.