Med Travelling byder Vestjyllandsudstillingen 2024 på en oplivende saltvandsindsprøjtning

Vestjyllandsudstillingen 2024 præsenterer malerier, installationer, fotos og multimedieværker under temaet Travelling. Vestjyllandsudstillingen, stiftet i Tistrup i 1979, er en regional kunstnersammenslutning, hvis 22 medlemmer er bosat i eller har tilknytning til det vestjyske område. I år er der inviteret fire gæster.

Kunstnerne har udforsket, hvad det vil sige at rejse i en moderne verden. Vi kommer ud og hjem på den fysiske rejse gennem landskaber og byer, og ind omkring refleksioner i tid, minder, spor og spørgsmål om identitet.

Mange måder at rejse på
Sverre Tveito Holmen fortæller i lertavler om Dampskibet Norge, hvor rejsen gik gruelig galt for de mange og godt for de få, da skibet sank med 795 ombord og kun 160 overlevede. Kate Skjerning fortæller om dem, der slet ikke er kommet med, nemlig kvinderne, som i mange år blev holdt ude (af kunstscenen) og måtte blive hjemme.

Et hjemligt terræn

Lars Heiberg præsenterer souvenirs og trofæer, set fra vindueskarmen. Bjarke Regn Svendsen, Ingrid Villesen og Per J.K. Pedersen viser malerier med gensyn i det hjemlige terræn efter møder med det fremmede.

Elementer fra det hjemlige terræn ses også i Marianne T. Pedersens installationer, hvor det bløde tekstil spiller hovedrollen. Anette Bendixen viser tre Tankeløse tekstiler, hvor tilfældigheder i farvekurven og på væven har ført værket nye steder hen.

Jens Chr. Jensen har set poesien i de Edmonsonske billetters grafiske overflade.

Jonna Pedersen har omhyggeligt pakket kufferten med ikonisk badetøj, solbriller, solhat, slips og festtøj plus det løse, og lader os tænke over, hvad vi mon putter i livets kuffert?

Natur, rum, materie
Bibi Hansen, Lars Waldemar og Lise Buurgård tager os omkring i naturhistorien. Marie-Louise Exner aflæser spor af den vandrende.

Asger Kristensen udforsker lerets transformerende rejse, når glasuren smelter sammen og går i symbiose med skålens skærv.

Tetsuko Matsuzuka Jensen danner nye, uforudsigelige rum af sammensatte materialer, og sætter med få ord mennesket på plads i den uendelige tidslinje. Spor og ord får vi ligeledes hos Freja Niemann Lundrup, og Steffen Tast lader LED lyset lede ind i ukendt rum.

Else Ploug Isaksen henter universet ned, og lader stjerner og tyngdekraft tale om mysteriet gennem sin billedstrøm. Signe Vad tager os i sin video ud til år 3087 og reminiscenser af mennesket i fremtiden. Mennesket i nuet ser vi i Jorn Houborgs portrætlige Hovedværker.

Rejsens billeder
Bodil Sohn retter fokus på den fotograferende og det fotograferede.
– Når vi at se undervejs?

Udstillingens katalog anbefales – der er stof til gensyn.

Janus – Vestjyllands Kunstmuseum
Lærkevej 25 – Tistrup
Frem til 20. oktober

… … …

Af Inge Schjødt, komkunst.dk
Publiceret: Kunstavisen 8 – september 2024

Borgen, Kjærsgaard og Lundqvist har skabt et vibrerende, sansemættet univers med udstillingen Getaway på Amager

På Kofods Skole i amagerkanske Holmbladsgade byder de tre kunstnere Renate Borgen, Hanne Nielsen Kjærsgaard og Christina Maj Lundqvist på en unik udstilling. Her stiger man ned i en dunkel kælderetage til et rumforløb, hvor kunstnerne har fået fri råderet over arkitekturen og sat deres eget præg på den.

Man mødes af et farvemættet flow af billeder, lyd og lys.

I første afdeling skinner Hanne Nielsen Kjærsgaards store malerier nærmest selvlysende på dybblå vægge. Hun ynder at finde vinkler og virkemidler, man ikke sådan kan slippe, før man får stillet sig i malerens sted og løst et par gåder på den natligt disede vandring.

Her er nye billeder, som lover godt for kunstnerens kommende soloudstilling i København, og her er et par kendinge, som fungerer mindst lige så godt, som sidst – blandt andet motivet City Glam – The Pond (in Blue) og det lysende træ, City Glam – Reshaped, der er med til at sætte den helt særlige stemning for udstillingen.

Farver i farver
I næste afdeling møder man Renate Borgens systematisk-tilfældige udforskning af farvers komplementaritet.

For hver billedserie sætter hun nogle formelle spilleregler op, og afprøver, i en række eksempler, udvalgte brikker af Johannes Ittens farvelære på en måde, hvor hun også lader tilfældet råde indenfor reglerne.

Det kommer der de smukkeste geometriske gouacher ud af, præsenteret på hvidt papir placeret på knaldrøde vægge. Her er der virkelig farver i farver.

På udstillingen kan man også se nogle af Renate Borgens tidlige malerier, hvor hun undersøgte former og refleksioner på delikate, monokrome flader.

Under overfladen
I den tredje del af udstillingen går Christina Maj Lundqvist med lyd og videoprojektioner endnu dybere ind i den sansemættede forvandling af Kofods kælder.

Christina Maj Lundqvist fører i sine videoværker beskueren ind i en nærmest bevidsthedsudvidende tilstand, hvor virkeligheden forsvinder for en stund. Rumfornemmelsen opløses ved mødet med et ukontrollerbart, drømmeagtigt og surreelt undervandsunivers, hvor psykedeliske farver ophæver grænserne mellem virkelighed og fantasi. Kunstneren arbejder med en kombination af forførende, langsomme bevægelser, der efter den digitale bearbejdelse smelter sammen til en sensorisk omsluttende oplevelse.

I udstillingen præsenterer Lundqvist endnu en illusorisk forvandling, hvor hun i sin Vandskulptur anvender silikonedækket LED-lys. Skulpturen er placeret imellem bevægelige, spejlreflekterende overflader, som forstærker oplevelsen af det flygtige og det udefinerbare.

Med udstillingen Getaway har de tre kunstnere ønsket at give beskueren en nødudgang fra virkeligheden med hver deres bidrag af farvekraft, som lyser i mørket.

Tag dig god tid – det fortjener kunstnernes bidrag til den aktuelle kunstscene. 

… … … 

Udstillingen er støttet af Grosserer LF Foghts Fond og Poul Johansen Fonden af 1992. 

… … …

Getaway på Kofoeds Skole
Holmbladsgade 120, kld., Amager
Frem til 25. oktober

Af Inge Schjødt, komkunst.dk
Publiceret: Kunstavisen.dk – september 2024

 

 

Jonna Pedersen maler ikoniske fortællinger om vores tid med sine billeder af minderige klædedragter

Vi rejser som aldrig før. Derfor er Rejsen et oplagt tema for Vestjyllandsudstillingen, Travelling, som frem til 20. oktober kan opleves på Janus – Vestjyllands Kunstmuseum i Tistrup nord for Varde. Billedkunstner Jonna Pedersen er med som gæst på Vestjyllandsudstillingen i år, og har med tidsaktuel inspiration kastet sig over temaet.

At rejse i tiden
Processen med at forberede sig til en udstilling kan godt sammenlignes med at gøre sig forestillinger om en rejseoplevelse, hvor kufferten skal pakkes:
– Hvad skal jeg have med?

Jonna Pedersen har i billedet Time Travel valgt at male kufferten med badetøj, solbriller, solhat, festtøj, plus det løse.

– Det er en unisexkuffert, så alle kan identificere sig med indholdet, forklarer kunstneren indledningsvis.
– Bikinien har jeg lånt af James Bond-baben i skikkelse af Halle Berry. Hvem vil ikke gerne være Halle Berry? Skarpladt, med kniv i bæltet? Solbrillerne er fra Elton John, slipset fra David Bowie.

– Solhatten er naturligvis lånt af Yvonne fra Olsen Banden-filmene. Hun elskede at gøre sig klar til det helt store eventyr med pangfarver og de typiske, danske margeritter i hatten.
– Festtøjet er inspireret af Elvis Presleys glitrende kostumer, og det løse, det harlekinternede, er en reference til et af mine andre malerier, hvor Freddy Mercury fra Queen er i front for mangfoldigheden, fortæller Jonna Pedersen, der selv har boet en del i Frankrig, så den nette jakke fra Chanel er der også blevet plads til.

De minderige dragter kalder forhåbentlig en tankerække og en tidsrejse frem hos beskueren.

– Måske er det noget, vi skal vænne os til at gøre noget mere: erkende, at vi ikke kan rejse helt så meget? Vi bliver nødt til at spare kloden for CO2-udledning, det siger sig selv. Så kan vi tage nogle flere af de indre rejser. 

– Min kollega Robin Tewes har fortalt, at hun finder en styrke i at genbesøge sine oplevelser, hvor hun erfarer, at hun personligt er nået et andet sted hen, når hun ser tilbage. Det giver rum for refleksion og personlig udvikling.

Tøjet fortæller
Jonna Pedersen beskæftiger sig med at reflektere over eksistensen ved at hente ikoniske dragter frem, og lade personerne bag stille spørgsmål.

– Hvordan er det, vi behandler hinanden i vores relationer? spørger kunstneren i maleriet med titlen E for Elizabeth.

På maleriet ser vi dels en lang trappe og dels Prinsesse Diana’s fabelagtige, sorte kjole, kendt som The Revenge Dress, som hun bar, strålende smuk på aftenen, hvor Prins Charles offentligt havde erkendt sit forhold til en anden kvinde. Spillekortet Hjerter 3 er valgt efter Dianas ord: ”There were three of us in that marriage. It was a bit crowded”.

Et KYS til kærlighedens betydning i vores liv får vi i den malede collagefortælling, hvor man i sit stille sind kan tilføje sine egne ord om parforholdets udfordringer i den tomme taleboble.

Hvad drømmer vi om?
I maleriet af den lyserøde Barbie-dragt, inspireret af Barbie-filmen og dens mange budskaber, ses også en Superman, der udbryder et stort MIG!

Vi ser en trend i retning af større og større individualisering. Og ser en uhyre interesse i, hvordan vi ser ud i dette overflodssamfund.

Det er MIG først! Regler for god opførsel er vel til for at brydes, skulle man somme tider tro, når man færdes i trafikken eller i supermarkedet eller læser om jobbet som skolelærer.
Det er, som om vi er så meget overladte til vores egen frie vilje, at hensynet til andre forsvinder i den blå luft.

Hvad er det egentlig, der sker i vores tid, i vores samfund, i vores relationer?
Hvad tager vi ind, og lader fylde i vores liv, kan man også spørge.

Denne sommer har tv-udsendelser fra Frankrig og Tyskland nok fyldt meget i mange familier, hvis man ikke har været ude at rejse.
Men, er det den sommerferie, som giver minder, det er værd at samle på for hele familien?

Med temaet Travelling sættes der et fokus på, hvad vi bruger vores tid og ressourcer på. Måske kan kunsten her få os til at kigge nærmere på, hvad der skal være plads til.

Hvad tager du med i livets kuffert?

… … …

Travelling – Vestjyllandsudstillingen 2024
Janus – Vestjyllands Kunstmuseum Tistrup
Frem til 20. oktober

… … …

Af Inge Schjødt, komkunst.dk
Publiceret: Kunstavisen.dk – september 2024